DIE INTENSITÄT DER ORTE – STRÖMUNG UND ABSTRAKTION, 2024
Ausstellung mit Arbeiten von Anja Behrends und Anna-Maria Kursawe
Material: Anja Behrends – Fotoübermalung, Digitaldrucke; Anna-Maria Kursawe – Malerei, Tape
Ort: augsburg contemporary, Bergstr. 11, 86199 Augsburg, www.augsburg-contemporary.de
Anja Behrens und Anna-Maria Kursawe beschäftigen sich in ihren Arbeiten mit der Ausdruckskraft von Landschaft unter dem Einfluss der jeweiligen Beschaffenheit und des ortsspezifischen Lichtes. Sie fangen die gegensätzlichen Stimmungen des Nordens und Südens ein. Zu sehen ist eine Gegenüberstellung von arktischen Naturinterpretationen und mediterranen Stadtlandschaften. Durch den Vergleich der unterschiedlichen Sicht- und Ausdrucksweisen der beiden Künstlerinnen, hier das nordische Strömen, dort die südländische Abstraktion – wird die Intensität und Prägekraft von Orten sichtbar gemacht.
ALEPH – BILD UND RAUM, 2024
Eine Installation im Rahmen der Gruppenausstellung „Beyond Boundaries“
Material: bedrucktes Kunststoffgitter, modular, 3-teilig, Banner je 150 x 100 cm 2024
Ort: Schlossgarten Erlangen und Museum Tucherschloß, Nürnberg
„Bild und Raum“ ist eine Installation aus drei hochrechteckigen Planen, die meine vergrößerte malerische Geste in den Raum bringt. Jede Plane trägt eine Räumlichkeit in sich, die überblendete stadtlandschaftliche Motive in konstruktiv abstrahierender Formensprache zeigt. Alle drei Planen sind in der Art von Modulen frei miteinander kombinierbar. Dabei entfaltet sich ein abstrakter Raum aus Linien und Flächen auf ihnen und über sie hinweg, der sie untereinander in Beziehung setzt sowie mittels „Leerräumen“ zwischen ihnen die Gesamtkomposition mit der Umgebung verbindet. Das Werk überschreitet Grenzen: ALEPH lässt neue Räume innerhalb des existierenden Raumes entstehen und schafft es, die Trennlinien zwischen den Dimensionen zu verwischen.
TRANSITION, 2024
Installation im Rahmen der Ausstellung „resonare“ mit Skizzen und Weiterentwicklungen zu den Arbeiten der Gruppenausstellung „Frauen.Taten.Werke“ im Diözesanmuseum Bamberg im Jahr 2023
Material: Malerei „Studie 2 zu Transition“, 2022; Tape; 2 Radierungen; Malerei „Kopf der Maria“, 2024
Ort: Galerie im Bonifatiusturm, Stadt Röthenbach an der Pegnitz
In Nachfolge zu der im Jahr 2023 im Diözesanmuseum Bamberg präsentierten Ausstellung „Frauen.Taten.Werke“ fand eine Gruppenausstellung mit Werken der in Bamberg teilnehmenden, zeitgenössischen Künstlerinnen statt. Ziel dieser Ausstellung war es, der Frage nachzugehen, inwieweit die Beschäftigung mit den Frauenfiguren der Bamberger Ausstellung bei den teilnehmenden Künstlerinnen Resonanz erzeugt hat und wie sich diese auf ihre künstlerische Tätigkeit ausgewirkt und in ihrem Schaffen niedergeschlagen hat.
Maria sitzt schwanger im Bereich eines Durchgangs und wartet auf die Niederkunft. Ein unbestimmter und instabiler Ort. Abstrahierten landschaftlichen Formen rahmen das Bild mit einer fragil wirkenden Räumlichkeit, die auf Weghaftes verweist. Maria ist die Frau, die den Repräsentanten Gottes im Transitorischen gebiert. Gottes Sein ist im Werden. Für Marias Leben ist das Weghafte charakteristisch: Nazareth-Bethlehem-Ägypten-Jerusalem, ebenso wie für ihren Sohn Jesus. Diese Eigenschaft verbindet sie mit unserer heutigen Zeit.
TRANSITION, 2023
Installation im Rahmen der Ausstellung „Frauen.Taten.Werke“
Material: Tafelbild „Transition“, Wandfarbe
Ort: Diözesanmuseum Bamberg
Maria sitzt schwanger auf einem Hocker an einem Durchgang, am Anfang eines neuen Lebens- abschnitts. Markante Schattenformen umspannen die Figur und erzeugen Räumlichkeit. Sie trägt ein graugrünes Oberteil und dunkelblaue Hosen. Die beleuchtete Wand hinter ihr lässt mit ihrem hellen Blau an einen senkrechten Himmel denken. Der Platz, an dem sie sitzt, erzählt ohne Worte und überhaupt treten die äußeren Dinge in den Hintergrund. Das reduzierte Interieur ummantelt die Figur. Es ist ein unbestimmter und instabiler Ort, ein Ort im Durchgang und Umbruch. Maria sitzt still und wach und wartet auf die Niederkunft.
Abstrahierte landschaftliche Formen rahmen das Eitemperabild mit einer fragil wirkenden Räumlich- keit, die auf Weghaftes verweist.
Transition meint den Übergang der jungen Frau Maria zur Elternschaft. Eine Schwangerschaft ist eine Herausforderung mit ungewissem Ausgang, die Geburt des ersten Kindes eine Zäsur im Leben einer Frau. Jesus wurde „aus der Frau“ geboren heißt es im Galaterbrief (Gal 4,4). Maria ist die Frau, die Gottes Repräsentanten im Transitorischen gebiert. Gott tritt auf, kommt in die Welt und nimmt Sitz in Maria. Gottes Sein in der Welt ist im Werden. Für Marias Leben ist das Transitorische, das auf dem Weg Seiende charakteristisch. Von Nazareth aus auf dem Weg nach Bethlehem, dann nach Ägypten, wieder nach Nazareth und später nach Jerusalem. Ebenso trägt sie das Weghafte ihres Sohnes Jesus mit. Diese Eigenschaft ihres Lebens verbindet sie mit unserer heutigen Zeit.
TREPPENHAUSGESTALTUNG KLINIK DIEPHOLZ, 2014 – PERMANENTE WANDARBEIT
Material: Wandfarbe
Ort: Klinik Diepholz, 3-stöckiges Treppenhaus
Das schmale 3-stöckige Treppenhaus ist künstlich beleuchtet. Auf einer Seite besitzt es eine historische Wand mit Pilastern, zwischen denen sich Öffnungen von Räumen mit abweichenden Stockwerkshöhen befanden. Sie wird durch die Treppe so unglücklich überschnitten, dass sie durch diverse Vor- und Rücksprünge ausgesprochen unruhig wirkt. Die anderen Flächen sind glatt, nur die Frontwand des 3. Treppenabsatzes besitzt einen Versprung. Hier fällt zudem Tageslicht durch ein kleines Dachfenster. Um die mäßig beleuchteten Räume zu weiten besteht die Wandarbeit aus zarten farbigen Streifen, die zudem die Gliederung des Treppengeländers durch Streben aufnehmen und lichtgrauen Flächen, die mit den Schattentönen der zahlreichen Vor- und Rücksprünge korrespondieren. Eine Öffnung des engen Raumes wird durch lineare Zeichnungen, die Ausblicke auf abstrahierte Stadtbilder und Architekturen zeigen, erreicht. Zwischen den Pilastern beschränkt sich die Wandarbeit auf wenige abstrakte Linien und eine zurückgenommene Farbigkeit, um lediglich die Plastizität der historischen Wandgliederung zu betonen. An den glatten Wandflächen und vor allem im 3. OG entwickelt die Farbzeichnung ihr Temperament.
STRUKTURRAUM GOLD, 2015 – PERMANENTE WANDARBEIT
Material: Wandfarbe
Ort: Tiefgarage Hüttlinger, Stadt Schwabach
Die Wandmalerei wurde im Rahmen der ORTUNG IX entwickelt und thematisiert den Aufbau des Minerals Gold. Durch die Vergrößerung der Formen eröffnet sie dem Besucher einen sinnlichen Eindruck der räumlichen Strukturelemente. Gold gehört zum kubischen Kristallsystem. Sein Raumgitter besitzt eine große Anzahl von Symmetrieelementen und bildet normalerweise grobe bis abgerundete Oktaeder, Würfel und Dodekaeder. Diese Idealformen haben die Menschen immer begeistert und sich gerade auch in den (teils utopischen) Architekturentwürfen der Moderne niedergeschlagen. Ebenflächig wohlausgebildete Kristalle kommen in der Natur aber nur selten vor. Haben sich bildende Kristalle nicht genügend Raum zur Entwicklung oder ungünstige Bedingungen entstehen abgewandelte und verzerrte Formen wie Fischgräten, dentritische Skelette, Zwillinge und flache Plättchen mit dreieckigen, oktaedrischen Flächen. Aus letzteren wurde die Wandarbeit entwickelt, nimmt aber auch Bezug auf die vorhandenen Architektur. Die Tiefgarage besitzt eine regelmäßige Tragstruktur aus Stützen und markanten Unterzügen, die im Licht schräge Schatten werfen. Diese Schrägformen sind in der Malerei integriert, so dass sich Wandarbeit und Architektur visuell zu einer Einheit verbinden. Entstanden ist ein interessanter Ort mit Bezug zur lokalen Tradition des Arbeitens mit Gold.
INTERNE PASSAGEN, 2015 – TEMPORÄRE WANDARBEIT UND AUSSTELLUNG
Material: Wandfarbe, Tape, Malereien auf Leinwand und Holz, KAPA-Platten, Folien
Ort: galerie weisser elefant, Kulturamt Mitte von Berlin
Im Anfang war der Raum. Die Zeit lässt ihn zurück, ohne ihn zu verlassen. Ein seltames Paar. Nur in der Zeit ist Raum und nur in seinem Wandel lebt die Zeit. Sie sind immer eins und viele. Bei Anna-Maria Kursawe begannen alle Fragen mit der Malerei. Wie überhaupt setzt der Raum sich zusammen? Und wie geht das auf, was ihn ausmacht als Raum? Wie stellt Raum sich dar, wenn man ihm auf einer Fläche begegnet? Wie wirkt diese zurück auf den umgebenden Raum? Die Bilder sind schöne, gediegene Antworten. Der Raum fließt in ihnen, soweit das angeht; ein ruhiger, gesetzter Raum, einer, der nicht leicht-sinnig wird. Dieser Raum ist ganz bei sich, der sich faltet, schichtet, staut und wieder löst zu neuem, freiem, ungebundenem Gebilde. Die Künstlerin aber befragt ihn weiter: sie nimmt ihn zurück aus den Bildern zum realen Raum. Linien entweichen, schlagen Fluchten, Winkel, Kanten an, durchqueren, kreuzen und folgen dem Verlauf. Der ganze Raum wird Bild und die Grenzen schwinden – Raum wird Bild wird Raum. Der ganze Zauber nimmt uns auf, die Flächen werden Körper, der Raum bewegt sich und wir bewegen den Raum. Jeder Blick bekommt Dynamik, jeder Schritt schafft neuen Raum. Alles Sein ist zugleich Bewegung und Harmonie, die deshalb so bewegend ist, weil wir sie selbst erschaffen.
Ralf Bartholomäus, galerie weisser elefant
FORMATION, 2019 – AUSSTELLUNG UND TEMPORÄRE WANDARBEIT
Material: Tape, Malereien auf Leinwand und Holz, Siebdrucke
Ort: Kunstverein Ebersberg – Alte Brennerei
ODYSSEE, 2018
TEMPORÄRE WANDARBEIT IM RAHMEN DER AUSSTELLUNG „GRENZENLOSE RÄUME II“
Material: farbiges Tape
Ort: Künstlervereinigung Dachau
Vorbeiziehende anonyme Stadtlandschaften. An fremdem Ort stranden. Nach Orientierung suchen. Das sind Bilder, die für eine Reise ins Ungewisse stehen. Gerade in Zeiten der Globalisierung, wo alles (Werte, Kultur, Lebensraum, Einkommen) nicht mehr so sicher wie geglaubt erscheint, ist eine immer wieder flexible Anpassung an Neues gefragt. Thema der Arbeit ist eine Reise, die zur Irrfahrt wird. Denn die durchschrittenen Räume haben etwas Vorübergehendes, nicht genau Erfahrbares. So etabliert sich für den Reisenden ein neues Verhältnis zu Raum und Zeit. Die langgezogene Zeichnung trägt eine verwirrende Räumlichkeit in sich und schwebt wie eine Wolke an der Wand. In ihr wird durch den Zusammenschnitt von verschiedenen Orten, Räumen und Situationen sowie durch deren gegenseitige Überblendung und Neuordnung eine Mehrdeutigkeit für den Betrachter erzeugt. Durch ihre horizontale Form bildet die Zeichnung einen Kontrast zur Vertikalgliederung des Ausstellungsraumes durch Stützen und hohe Bogenfenster, wird ihrerseits aber durch diese unterteilt und rhythmisiert.
TRANSITRAUM II, 2012 – TEMPORÄRE WAND-RAUM-ARBEIT
Material: Wandfarbe, Tape, Plexiglas, KAPA-Platten, Klebefolie, Malerei auf Leinwand, Siebdruckgrafiken
Ort: Galerie im Bonifatiusturm, Stadt Röthenbach a. d. Pegnitz
In globalisierten Zeiten werden Orte weniger als stabile Aufenthaltsbereiche wahrgenommen denn als austauschbare Stützpunkte unseres Lebens. Dieses zeitgenössische Phänomen stellt Parallelen zu biblischen Zeiten her, deren Gestalten Reisende waren: ihre nomadischen Lebensformen, der Auszug aus Ägypten, die heilige Familie auf der Flucht. In der mittelalterlichen Mystik wird das Leben als Reise zwischen zwei Orten verstanden, wobei der Zielort die himmlische Stadt Gottes ist. Städte und Landschaften werden so zu Transiträumen einer Wanderung, analog zum Leben in unserer modernen Zeit. Aber das Bild der himmlischen Stadt, wie in der Apokalypse des Johannes beschrieben, bleibt vage und so trägt jeder sein eigenes Bild davon in sich. Durch die Wand-Raum-Arbeit wandeln und öffnen sich die Räume des Kirchturms, bieten Ausblicke auf vorüberziehende Landschaften und Architekturen. Das 1. OG thematisiert moderne städtische (Rand-) Zonen. Im 2. OG finden sich Formen von gespannten Seilkonstruktionen, die einen Bezug zu archaischen Zeltbauten herstellen. Eine von ihnen trägt einen Stadtgrundriss in sich und verweist damit auf das himmlische Jerusalem, ebenso wie die daneben befindlichen kristallinen Formen. Assoziationen zu einer Querung von Wasser (Jordan, Auffindung des Mose, Auszug aus Ägypten) – vor dem Ausblick auf ein entfernt liegendes Land – ergeben sich im 3. OG.
AUSSTELLUNGSANSICHTEN, 2013
Ort: Bunsen Goetz Galerie, Nürnberg
TRANSITRAUM 1A, 1AB UND 1B, 2012 – TEMPORÄRE WAND-RAUM-ARBEIT
Material: Tape, Wandfarbe, KAPA-Platten, Papier, Pappe
Ort: Galerie arsprototo, Erlangen
TRANSITRAUM IV, 2014 – TEMPORÄRE WAND-RAUM-ARBEIT UND AUSSTELLUNG
Material: Tape, Malereien auf Leinwand und Holz
Ort: Bunsen Goetz Galerie, Nürnberg
TRANSITRAUM III, 2013 – TEMPORÄRE WAND-RAUM-ARBEIT
Material: Tape, farbiges Papier, KAPA-Platten, Malereien auf Holz
Ort: G.A.S-station, Berlin
WEGE IN DIE HIMMELSTADT, 2016 – TEMPORÄRE WAND-RAUM-ARBEIT
Material: Tape
Ort: Erlöserkirche München Schwabing
SHIFTING SPACE III, 2015 – AUSSTELLUNG UND TEMPORÄRE WAND-RAUM-ARBEIT
Ort: 84 GHz, München-Schwabing
Material: Tape, Siebdruckgrafiken, Klebegrafik
SHIFTING SPACE II, 2014 – TEMPORÄRE WAND-RAUM-ARBEIT UND AUSSTELLUNG
Material: Tape, Malereien auf Leinwand und Holz
Ort: Kunstforum M11, Gunzenhausen
